Guía de luces en Gpose: iluminación de 3 puntos e iluminación McCandless

¡Bienvenidos! Como continuación de nuestra anterior guía de introducción al uso de las luces del Gpose, hoy os hablaremos un poco sobre algunas técnicas clásicas de iluminación. La variedad de opciones de iluminación disponibles en Gpose puede ser un poco abrumadora para las personas que acaban de empezar, pero esperamos que esta guía y la guía anterior sobre iluminación os brinden algunas herramientas simples para implementarlas de manera más efectiva. Hoy os presentamos dos técnicas:

  • Iluminación de tres puntos, que se puede usar para iluminar completamente un sujeto y realzar o suavizar los contrastes y sombras.
  • Iluminación McCandless, que se utiliza a menudo en producciones teatrales y se basa en el contraste de colores para crear una ilusión de sombra.

Una nota rápida: todas las imágenes de esta guía están sacadas con Gpose en PS4, sin filtros aplicados. He utilizado una iluminación blanca cálida 6-5-5 estándar en todos mis ejemplos.

¡Oh, hola!  ¡Es Boreal Tempest!  ¡Saludad a Boreal!

 

 

Para los ejemplos, he utilizado el estudio básico del apartamentos de Boreal. La he alejada del telón de fondo para minimizar los problemas de reflejo. La iluminación de la casa está actualmente en 5, pero mejor la bajamos al mínimo para que se pueda ver realmente los efectos de nuestras luces.

 

 

Espeluznante… pero ya puedes observar cómo la oscuridad en la habitación hace que no se distinga nada. Obviamente, la iluminación es la respuesta, pero ¿cuál es la mejor forma de hacerlo?

Iluminación de tres puntos

El principio básico de la iluminación de tres puntos es que el fotógrafo pueda iluminar totalmente un personaje con tres luces dispuestas a su alrededor, y la variación de los niveles de luz le dará la capacidad de aumentar o disminuir los contrastes y las sombras en ciertas áreas del personaje.

Como es evidente, está técnica utiliza tres luces:

  • Luz Principal: ilumina la parte frontal del personaje que se desea destacar. Para el ejemplo, colocaré la luz de luz principal en la parte frontal derecha del fotógrafo.
  • Luz de Relleno: ayuda a suavizar o eliminar las sombras creadas por la luz principal y generalmente es menos intensa. Suele colocarse a unos 90 grados de la luz principal, también en la parte frontal del personaje. Colocaré mi luz de relleno en la parte frontal izquierda del fotógrafo.
  • Luz de Fondo: se utiliza para proporcionar definición y detalles en el mismo lado de la luz principal, pero en la parte posterior. Por lo general, también se colocará a unos 90 grados de la luz principal, pero en la otra dirección. Colocaré mi luz de fondo a la derecha del fotógrafo, en la espalda de Boreal.

Así es como se ve Boreal con la luz principal encendida (Tipo 3, 6-5-5)

 

 

Sin duda queda bien y es un resultado atractivo, pero probablemente no sea una buena configuración de iluminación para cualquier captura de pantalla. Los contrastes son muy ásperos y su hombro iluminado aún se mezcla un poco con el telón de fondo.

Agreguemos la luz de relleno (Tipo 2, 6-5-5). ¡Ojo! La luz de relleno suele ser menos intensa que la luz de principal, por lo que la he reducido la intensidad en el ejemplo.

 

 

Ahora se puede ver mucho más de la cara de Boreal, aunque todavía no tiene suficiente contraste entre la luz más intensa de un lado y la menos intensa en el otro. Todavía le falta un poco de definición, ¡pero podemos arreglar eso!

Vamos a continuar agregando la luz de fondo (Tipo 2, 6-5-5). Al igual que la luz de relleno, generalmente es menos intensa que la luz principal.

 

 

¡Genial! Ahora puedes ver la cara de Boreal y también puedes ver algo de definición en el brazo izquierdo, el costado e incluso en el pelo. Esto la hace resaltar del fondo y le da profundidad.

Por supuesto, puedes jugar con estas luces para crear diferentes efectos. Por ejemplo, si quisiera que las sombras fueran más claras, podría disminuir aún más la intensidad de la luz de relleno (Tipo 1, 4-4-4):

 

 

Si quisiera realmente enfatizar esa luz de fondo pero mantener las sombras, podría cambiar la intensidad de cada una de las luces así (Tipo Principal 2, Tipo de Relleno 1, Tipo de Fondo 3, todos 6-5-5):

 

 

Puedes adaptar cualquiera de estos principios para que funcionen según tu estilo. No es necesario que coloques las luces exactamente como lo hemos explicado anteriormente, la configuración y la iluminación dependerán siempre de los gustos de cada uno. Sin embargo, este es un buen punto de partida para que puedas sacar lo mejor de tus capturas de pantalla.

Un pequeño consejo: simplemente con girar la cámara hacia la izquierda derecha sin moverla del punto central se mantendrá aproximadamente equidistante del centro de su personaje. De esta manera, siempre podrás colocar las luces a la misma distancia y altura, lo que puede ser muy útil para configurar retratos.

 

Iluminación McCandless

Los principios de la iluminación McCandless se derivan de producciones teatrales más que de fotografías en sí, pero su aplicación en Gpose puede proporcionar capturas de pantallas realmente interesantes.

De manera similar al enfoque de iluminación de tres puntos, la iluminación McCandless distribuye múltiples luces alrededor del personaje. Sin embargo, iluminación de McCandless utiliza dos luces con diferentes «temperaturas»; es decir, una es una luz más cálida, más rojiza ,y la otra es más fría y azulada. Estas luces generalmente se colocan en la parte frontal izquierda y en la parte frontal derecha del personaje, aproximadamente 45° sobre el mismo, y rellenan las sombras creadas por la luz contraria a la vez que mantienen una sensación de profundidad.

Como ejemplo, aquí está Boreal con un enfoque de iluminación estándar de tres puntos (mismas luces que he utilizado al principio de la guía):

 

 

Y aquí está Boreal con un enfoque de iluminación de McCandless (derecha Tipo 3, 8-6-4; izquierda Tipo 3, 4-6-8):

 

 

Como puedes ver, este es un resultado muy diferente. La luz azul y la luz roja contrastan entre sí y calientan o enfrían en el punto donde inciden al mismo tiempo, creando contrastes marcados y nítidos, sin perder la iluminación.

Por supuesto puedes utilizar una tercera luz al sacar fotos con iluminación McCandless para agregar relleno o contraste. O, como puedes ver aquí, colocarla en la parte posterior para obtener una buena definición en del brazo:

 

 

Muchas gracias por leer esta guía, ¡espero que estas técnicas te ayuden a sacar mejores fotos! ¡No pierdas de vista nuestro blog para más guías y consejos!